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Author: Jan Baetens
Published: May 2004
Abstract (E): This article deals with a very specific aspect of the
semiotics of the body : the representation of the hand in wood-cuts
novels, as illustrated by Olivier Deprez’s adaptation of Kafka’s The
Castle. The theoretical framework used in the analysis is that of
the so-called “constrained writing”, more specifically the
idea that the choice of a specific drawing technique can be used as a
creative device explaining both form and content of the work.
Abstract (F): Cet article s’intéresse à un aspect
très spécifique de la sémiotique du corps: la representation
de la main dans les romans graves sur bois, un genre qu’illustre
ici l’adaptation du Château de Kafka dans le livre
homonyme d’Olivier Deprez. Le cadre théorique utilisé dans
l’analyse est celle de l’écriture à contraintes.
L’article défend l’idée que le choix d’une
technique singulière a des effets non seulement sur la forme mais
aussi sur le contenu de l’œuvre.
Keywords: Main, Olivier Deprez, Franz Kafka, wood-cut novel, constrained
writing
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Author: Catalin Brylla
Published: May 2004
Abstract (E): This article explores the aspect of filmic narratolgy
that has been neglected for a long time in cinema and media studies:
endings. Richard Neupert’s The End – Narration and Closure
in the Cinema (1995),
a rare work on this topic, is examined, and its theory tested on Picnic
at Hanging Rock (Peter Weir, 1975), a film that does not easily
fit Neupert’s framework. This film has raised controversial views
about whether it has an open or a closed ending. Trying to shade light
on this debate Picnic at Hanging Rock is examined a second time
by proposing a new model that relates the ending to the context the film
was made in.
Abstract (F): Cet article analyse un aspect de la narratologie du film
qui a été negligé pendant
longtemps dans les études spécialisées : les
clausules. On analyse d’abord le livre de Richard Neupert, The
End – Narration and Closure in the Cinema (1995), une des
rares etudes en la matière. On interroge ensuite la théorie
de Neupert à la lumière d’un film qui s’accorde
mal avec son cadre conceptuel : Picnic at Hanging Rock (Peter
Weir, 1975). Ce film a suscité de nombreux débats qui portent
sur la nature, ouverte selon les uns, fermée selon les autres,
de sa fin. Afin de clarifier ce débat, on propose une nouvelle
analyse de la fin de ce film qui rattache la clausule au contexte dans
lequel le film a été fait.
Keywords: narrative ending, cinema, film, closure, cognitive film theory,
total history
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Author: Dave Ciccoricco
Published: May 2004
Abstract (E): Although Frederic Jameson's
account of postmodern hyperspace and his accompanying aesthetic of cognitive
mapping have found a place in the genealogy of digital literature, Jameson's
concept does not adequately articulate the dynamic topology of network
space. Rather, digitally networked narratives call for a means of textual
comprehension and orientation that moves beyond the "panoptical
impulse" of cognitive mapping
itself. This paper traces the cross-disciplinary origins and appropriations
of "cognitive mapping"; then, building on recent work in cognitive
narratology, it reconsiders the relationship of cognitive map and digital
network. The paper concludes by constructing an analogy for hypertextual
orientation that (1) provides an alternative to the cartographic paradigm
of literary criticism and (2) accounts for the temporal dimension of
a narrative unfolding in network space.
Abstract (F): Les analyses de l’hyperespace
postmoderne et de la cartographie cognitive proposées naguère
par Frederic Jameson ont joué un
rôle majeur dans la mise en place de la littérature numérique.
Toutefois, la notion jamesonienne de cartographie ne rend pas vraiment
compte de la topologie dynamique d’un espace mis en réseau.
La logique spatiale des récits numériques réclame
au contraire des outils de compréhension et d’orientation
qui dépassent l’impulsion panoptique de la cartographie
cognitive. Dans cet article, on essaie d’abord de retracer les
origines et les réemplois interdisciplinaires du concept de cartographie
cognitive, puis de réexaminer, à partir de récents
travaux en narratologie cognitive, les relations entre la carte cognitive
et réseau numérique. L’article finit par repenser
la notion d’orientation hypertextuelle de manière à 1)
offrir une alternative au modèle cartographique utilisé en
critique littéraire, et à 2) mieux rendre compte de la
dimension temporelle du parcours narratif dans un espace mis en réseau.
Keywords: cognitive map, digital network, narrative fiction, hypertext, textual
orientation
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Author: Heidi Peeters
Published: May 2004
Abstract
(E): This article builds a semiotic framework for the understanding
of popular music videos, arguing that the key to such understanding
is the figure of the star. Far from being chaotic visualizations of
a song, music videos turn out to be tight constructions, featuring
the star as narrator, character and ultimately as the central instigator
of a universe that is utopian in nature and poetic in structure.
Abstract (F): Cet article propose une analyse sémiotique
des clips musicaux à partir de la figure de la star. Loin dêtre
la visualisation chaotique dune chanson, les clips obéissent à des
règles bien strictes qui tendent sans exception à mettre
en valeur la vedette musicale : la star est à la fois narrateur/narratrice,
personnage et, en dernière instance, intermédiaire entre
le public et un univers à la fois utopique et poétique.
Keywords: Music videos, semiotics, pop stars, image,
utopia
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Auteur: Philippe Sohet
Published: Mai 2004
Abstract (F): Cet article propose
une analyse d' "Iphigénie", un album de bandes dessinées
du jeune auteur belge Xavier Löwenthal. Explorant les rapports
complexes entre l'univers du livre et l'univers tout court, examinant
l'apport des théories scientifiques sur la logique du monde
(dont celle de Newton) que l'oeuvre même interroge, notre
contribution cherche avant tout à mettre en lumière
le dialogue entre texte et auteur et les stratégies destinées à faire
de la lecture une création d'univers.
Abstract (E): This article deals with an analysis
of "Iphigénie", a graphic novel by the young Belgian artist
Xavier Löwenthal. Our contribution aims to explore the complex
relationships between the universe of the book and the universe which
it entails, while simultaneously reflecting on the way Löwenthal's
book brings in various scientific theories on the mechanics of the
world. Finally, it stresses the dialogue between text and author,
more specifically the ways the book proposes the act of reading as
a kind of world-making.
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Author: Dirk J VAN DEN BERG
Published: May 2004
Abstract (E): Despite its status
as contested discipline, art historiography may be of assistance
to visual culture studies in answering the call for a fundamental
reconsideration of the prolific picture category of visual imagery
within the broad image domain. As a strategy of ideological resistance,
reconsideration of this category is essential in order to counter
entrenched tendencies such as popular "picture theories of visual
perception", the pervasive "picturalising" of non-pictorial image
categories and ocularcentrism’s ideological authority.
Abstract (F): Bien qu’elle
soit une discipline de plus en plus contestée, l’histoire
de l’art peut rendre de grands services aux études
visuelles (« visual culture studies ») en
apportant des réponses aux questions relatives à la
définition de la notion d’ « image » qui à la
fois se mutliplie et se brouille dans le domaine de la culture
visuelle. L’étude renouvelée de la notion d’ « image » relève
d’une manière de résistance idéologique
et s’oppose à toute une série de tendances
complices qui se généralisent aujourd’hui :
les théories « imagées » de
la perception visuelle, la « picturalisation » des
catégories non-visuelles ou encore l’autorité idéologique
de l’ocularocentrisme.
Key words: Art history, power of
images, visual studies, visual perception, ocularocentrism
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Author: Jan Baetens
Published: May 2004
Antoine de Baecque, La cinéphilie. Invention d’un regard,
histoire d’une culture. 1944-1968, Paris, Fayard, 2003.
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Author: Jan Baetens
Published: May 2004
Mapping Benjamin. The Work of Art in the Digital Age
edited by
Hans Ulrich Gumbrecht and Michael Marrinan
Stanford, Stanford University Press, 2003
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Author: Jan Baetens
Published: May 2004
Modernism’s ‘ut pictura poesis’
A review of: Arden Reed, Manet, Flaubert, and the Emergence of
Modernism. Blurring Genre Boundaries.
Cambridge/New York, Cambridge UP, 2003
(0-521-81505-3)
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Author: Jan Baetens
Published: May 2004
Roy Ascott, Telematic Embrace. Visionary Theories of Art, Technology,
and Consciousness. Edited and with an essay by Edward A. Shanken
Berkeley, California University Press, 2003
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Author: Ole Frahm
Published: May 2004
A review of Esther Leslie. Hollywood Flatlands.
Animation, Critical Theory and the Avant-Garde. London:
Verso. 2002.
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Author: Monica Turci
Published: May 2004
Conference review of The Photo-Text - An
International one-day Conference.
1 st of April 2004, School of Advanced Studies, University of London
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